Творчість Рубенса

Творчество Рубенса

Рубенс (Rubens) Пітер Пауль (1577−1640) фламандський живописець.

С 1589 жив у Антверпені, де отримав всебічне гуманітарний освіту. Рано присвятивши себе живопису, навчався (з 1591) у Т. Верхахта, А. ван Норта, Про. Вениуса (ван Відень), в 1600—1608 побував на Італії, де він вивчав твори Мікеланджело, живописців венеціанської школи, братів Карраччи, Караваджо.

Вернувшись в Антверпен, Рубенс посів місце головного придворного живописця правительки Фландрії інфанти Ізабелли Австрійської. Вже його перших після повернення картинах проявилося прагнення переробці італійських вражень на кшталт національних художніх традицій.

Созданные їм у початку 1610-х рр. монументальні релігійні композиції («Встановлення Хреста », близько 1610−1611, «Зняття зі Хреста », близько 1611−1614, — обидві в соборі Богматери, Антверпен) відзначені притаманними живопису бароко театральністю композиції, драматизмом, бурхливим рухом, яскравими колірними контрастами, водночас у яких вже вгадуються риси повнокровного, життєствердного реалізму, повністю раскрывшегося у майбутньому творчості художника. Тоді ж Рубенс виконав кілька парадних портретів на кшталт нідерландських традицій XVI в. («Автопортрет з Ізабеллою Брант », 1609, Стара пінакотека, Мюнхен), відмінних інтимній простотою композиції, любовної ретельністю відтворення образу моделі і ошатних убрань, стриманим вишуканим колоритом.

В 1612—1620 складається зрілий стиль Рубенса. Звертаючись до тем, отриманих з Біблії і античної міфології, він трактував його з виняткової сміливістю і свободою їх. Постаті людей, античних божеств, тварин, изображённые і натомість квітучою і плодоносної природи чи величної фантастичною архітектури, сплітаються у його картинах у скрутні композиції, то гармонійно врівноважені, то пронизані буйної динамікою.

Со пристрасним поганським життєлюбством Рубенс відтворює повнокровну красу обнажённого людського тіла, оспівує чуттєву радість земного буття («Союз Землі та Води », близько 1618, Державний Ермітаж, Санкт-Петербург, «Викрадення дочок Левкиппа », близько 1619- 1620, Стара пінакотека, Мюнхен).

Постепенно відмовляючись від властивого його ранніх робіт локального кольору, художник досяг виняткового майстерності у передачі найтонших градацій світла, і кольору, повітряних рефлексів, теплі і свіжі тон у його картин м’яко перетікають як інший, телесно-розовые, перлово-сірі, червоно-коричневі і м’які зелені відтінки зливаються в радісну святкову гаму.

К кінцю 1610-х рр. Рубенс набув широкого визнання й знаменитість. Велика майстерня митця у якою працювали такі великі живописці, як А. ван Дейк, Я. Йорданс, Ф. Снейдерс, виконувала на замовлення європейської аристократії численні монументально-декоративные композиції, зокрема цикл картин для Люксембурзького палацу у Парижі «Історія Марії Медічі «(близько 1622−1625, ниніЛувр, Париж) для французького королівського двору, у якому Рубенс міфологічні і алегоричні постаті поєднав з реальними історичними персонажами.

С винятковим майстерністю і чуттєвої переконливістю відтворював Рубенс фізичний образ й особливо характеру моделі у парадних портретах цього періоду (портрет Марії Медічі, близько 1622−1625, Прадо, Мадрид, «Граф Т. Эрендель із сім'єю », 1620, Стара пінакотека, Мюнхен). Особливою віртуозністю і ліричністю відрізняються інтимні портрети Рубенса, зокрема «Портрет камеристки інфанти Ізабелли «(близько 1625, Державний Ермітаж, Санкт-Петербург), коли він з допомогою прозорих колірних переходів і м’яких рефлексів передає поетичне чарівність і трепетну життєвість моделі.

Около 1611−1618 Рубенс виступив й у ролі архітектора, побудувавши відзначений барочної пишністю власний дім у Антверпені. Істотне місце у творчості Рубенса зайняв пейзаж: ландшафти з гнущимися на вітер могутніми деревами, вздымающимися пагорбами, зеленими гаями і долинами, стрімко несущимися хмарами він населяв мирно пасущимися чередами, що йдуть, їдучими на візках чи беседующими селянами. Пронизані відчуттям могутності стихійних сил природи чи, навпаки, поезії мирного буття, відмінні сміливою динамічною грою світлотіні, свіжістю і чимось соковитістю приглушённых фарб, вони сприймаються, мов узагальнена поетичний образ фламандської природи («Возії каменів », близько 1620, «Пейзаж з райдугою », близько 1632−1635, — обоє працюють у Державному Ермітажі, Санкт-Петербург).

В 1626, втративши свою першу дружину Ізабеллу Брант, Рубенс тимчасово залишив живопис і нарешті зайнявся дипломатичної діяльністю, відвідав Англію й Іспанію, де знову познайомився з живописом Тиціана, роботами іспанських майстрів.

В 1630-е рр. почалося нове період творчості художника. Він довго працював у приобретённом їм замку Стен в Элевейте, де писав поетично одухотворені портрети своєї другий дружини, Олени Фаурмент («Шубка », близько 1638−1640, Музей історії мистецтв, Відень), іноді у образі міфологічних і біблійних персонажів («Вірсавія », близько 1635, Картинна галерея, Дрезден), сцени сільських свят («Кермесса », близько 1635- 1636, Лувр, Париж), виконані грубуватого реалізму і бурхливої захоплюючої життєрадісності, викликають в пам’яті аналогічні композиції П. Брейгеля Старшого. Багатство декоративної фантазії, виняткова воля і тонкість живопису притаманні циклу проектів тріумфальних арок, виконаного Рубенсом із нагоди в'їзду у Антверпен нового правителя Фландрії інфанта Фердинанда (1634−1635, Державний Ермітаж, Санкт-Петербург, Державний музей образотворчих мистецтв ім. А. С. Пушкина, Москва).

В «стеновский «період живопис Рубенса стає більш інтимній і задушевної, колорит його картин втрачає багатобарвність і будується на багатстві барвистих відтінків, витриманих у гарячій, емоційно насиченою червоно-коричневою гамі. Віртуозністю живопису, строгістю і лаконізмом художніх коштів відзначені пізні роботи художника — «Олена Фаурмент з дітьми «(близько 1636, Лувр, Париж), «Три грації «(1638−1640, Прадо, Мадрид), «Вакх «(близько 1638−1640, Державний Ермітаж, Санкт-Петербург), «Автопортрет «(близько 1637−1640, Музей історії мистецтв, Відень).

Тонкой спостережливістю, лаконізмом, м’якістю і легкістю штриха відрізняються численні малюнки Рубенса: замальовки голів і постатей, зображення тварин, ескізи композицій та інші. Виконаний пристрасного життєлюбства, багатогранна і віртуозне за майстерністю творчість Рубенса справило величезний вплив на фламандських живописців, силою-силенною художників XVIII-ХІХ ст. (А. Ватто, Ж. Про. Фрагонара, Еге. Делакруа, Про. Ренуара та інших.).

Список литературы

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із російського сайту internet.