Творчість Миколи Гумільова

Доповідь поета «Срібного века».

Учня 11 «У» класса.

Алексєєнко Николая.

Микола Степанович Гумилев.

(1886 — 1921).

План доклада:

Образ часу. Визначення літературного течії. Творча біографія Гумільова. Аналіз його творчості.

Заключение

.

Спасибі за увагу !

15.01.1996 г.

Школа # 1278, кл. 11 «В».

Акмеїзм. Микола Гумилев.

При створенні доповіді було використано такі книги:

1. «Гумільов Микола Степанович. Вірші і поэмы».

Автор передмови В. П. Енишерлов, автор біографічного нарису В. К. Лукницкая. 2. «Російська література ХХ століття». Л. А. Смирнова, А. М. Турков, А. М. Марченко і ін. 3. Радянський Енциклопедичний Словник. 4. «Таганцевское справа». В.Хижняк. («Вечірня Москва»).

Література ХХ століття розвивалася за умов війн, революцій, потім становлення нової післяреволюційної дійсності. Усе це були не зашкодити художніх розвідках авторів цього часу. Соціальні катаклізми початку нашого століття посилили прагнення філософів, письменників зрозуміти сенс усього життя і мистецтва, пояснити які має Росію потрясіння. Тож не дивно, будь-яка область літератури початку ХХ століття вражає незвичайністю і разнообразностью авторських світовідчувань, форм, структур. Художні пошуки здобули рідкісну напруженість і напрями. За кожним Майстром збереглася слава першовідкривача будь-якого нового колись недоступного або приєднання до литературе.

Модерністи «Срібного века».

Літературні течії, протиборчі реалізму, називалися модернистскими.

Модерністи (з французької - «новітній», «сучасний») заперечували соціальні цінності й намагалися створити поетичну культуру, сприяє духовному вдосконаленню людства. Кожен автор представляв це зсвоєму, унаслідок чого в модерністської літературі утворилося кілька течій. Основними були: символізм, акмеїзм і футуризм. Також існували митці, організаційно які пов’язані з тими літературними групами, але внутрішньо тяготевшие до досвіду тому чи тому (М.Волошин, М. Цвєтаєва і др.).

Розвиток модернізму мав своє, дуже напружену історію. У гострої полеміці одне протягом змінювалося іншим. Між членами кожного з об'єднань нерідко розгорялися суперечки. Так виявлялася яскрава оригінальність творчих індивідуальностей. Художні звершення учасників руху назавжди залишилися з нами для нас.

Період творчості основних представників модернізму прийнято називати «срібним століттям» за аналогією з «золотим» XIX століттям у російській літературі. Справді, ніколи раніше був так багато і розмаїття талановитих авторів. Умовно початком «Срібного віку» прийнято вважати 1892 рік, коли ідеолог і найстарший учасник руху символістів Дмитро Мережковський прочитав доповідь «Про причини занепаду й то течіях сучасної російської літератури». Так вперше модерністи заявила про собі. Фактичний ж кінець «Срібного віку» прийшов із Жовтневої революцією. Перші роки після неї є ще були можливі будь-які пошуки в окремих поетів, але з постановою «Про політику партії, у галузі літератури» в 1925 року всі вони припинилися, і було визнана лише пролетарська література і лише метод соцреалізму як єдино возможные.

Однією з найвідоміших напрямів в модерністської літературі був акмеїзм. Об'єднання акмеїстів висунуло свою естетичну програму взаємодії зі світом, уявлення про гармонії, яку воно прагнуло доповнити життя. З Радянського Енциклопедичного Словаря:

«Акмеїзм (від грецьк. akme — найвищий рівень чогось, квітуча сила), протягом у російській поезії 1910;х років (З. Городецький, М. Кузмин, ранні М. Гумільов, А. Ахматова, Про. Мандельштам); проголосив звільнення поезії від символистских поривів до „ідеальному“, від багатозначності і плинності образів, ускладненою метафоричності, повернення до матеріального світу, предмета, стихії „єства“, точному значенням слова. Проте „земної“ поезії акмеїстів притаманні модерністські мотиви, схильність до эстетизму, камерності або до поетизації почуттів первозданного человека.».

Ідея такої нової напрями у літературі уперше було висловлена Михайлом Кузминым (1872−1936) у його статті «Про прекрасної ясності» (1910). У неї, були викладено все основні постулати майбутніх акмеїстів. Власне акмеистическое рух виникла 1913 року грунті авторського об'єднання «Цех поетів», куди входили Миколу Гумільова, Сергій Городецький (1884−1967), Ахматова (1889−1966) і Осип Мандельштам (1891- 1938). Перші маніфести акмеїзму з’явилися торік у журналі «Аполлон» (модерністське літературному журналі початку століття) у грудні. У статті «Спадщина символізму і акмеїзм» Гумільов піддав символістів сильної критиці; Сергій Городецький у статті «Деякі течії у сучасній російської літератури» висловлювався ще більше різко, декларуючи катастрофу символізму. Але тим щонайменше багато акмеїсти все-таки тяжіли до поезії Бальмонта, Брюсова чи Блоку, хоча своїми Вчителями вважали Інокентія Анненского і ескізів Михайла Кузмина. І хоча акмеїсти, як об'єднання проіснували недовго, всього 2 року, вони, безперечно, внесли величезний внесок у російську литературу.

Біографія Миколи Гумилева.

Однією з провідних поэтов-акмеистов був Микола Степанович Гумільов. У дійсності ж, його творчості було значно ширше і різноманітно, яке життя було надзвичайно цікавою, хоч і завершилася трагично.

Микола Степанович Гумільов народився 3 квітня (за старим стилем) 1886 року у Кронштадті, де його тато працював військовим лікарем. Невдовзі його тато пішов у відставку, і прийомна сім'я переїхала в Царське Село. Вірші і його розповіді Гумільов почав писати дуже рано, а вперше у друку його вірш з’явилося газеті «Тифліський листок» у Тифлисі, де сім'я оселилася в 1900 року. Три року Гумільов повертається у Царське Село і надходить у 7-й клас Миколаївській гімназії, директором якої було чудовий поет і педагог И. Ф. Анненский, котрий надав великий вплив на свого учня. Навчався Гумільов, особливо з точних наук, погано, він рано усвідомив себе поетом і економічні успіхи у літературі ставив собі єдиною метою. Закінчивши гімназію, він виїхав у Париж, встигнувши випустити доти перший збірник «Шлях Конкістадорів». Ця книга була юнацьких віршів він, певне, вважав невдалої і будь-коли перевидавав ее.

У Парижі Гумільов студіював у Сорбонні з французької літературі, вивчав живопис і видав три числа часопису «Сиріус», де друкував свої твори, і навіть вірші царскосельской поетеси Анни Горенко (майбутньої знаменитої Ахматової), що стала невдовзі після його женой.

У 1908 року у Парижі вийшла друга книга Гумільова «Романтичні квіти». Вимогливий В. Брюсов, суворо оцінивши перший збірник поета, в рецензії на «Романтичні квіти» зазначив перспективу шляху молодого автора: «Можливо, далі працюючи з тієї завзятістю, що тепер, він зуміє піти значно далі, ніж те намітили, відкриє у собі можливості, нами не подозреваемые».

Приїхав у Росію, Гумільов зближується з Вяч. Івановим, під проводом якої було створено так звана «Академія вірша». Одним з ініціаторів організації став Гумільов. У заснованому С. Маковским журналі «Аполлон» він починає постійно друкувати свої «Листи про російської поезії», зібрані в Прохаськовому 1923 року Г. Ивановым в що вийшов Петрограді окремий сборник.

У 1910 року Гумільов одружився з А. А. Горенко, а осінню нинішнього року вперше пішов у Абіссінію, зробивши важке, й небезпечне путешествие.

«Я в Абіссінії тричі, й у цілому я провів у цієї країні майже двох років. Своє останнє подорож я здійснив ролі керівника експедиції, відправленої Російської академії наук», — писав «Записах про Абіссінії» Миколи Степанович Гумилев.

Можна тільки захоплюватися любов’ю поета, мандрівника, до великому, його людей і культурі. До цього часу в Ефіопії зберігається добра пам’ять М. Гумільова. Африканські вірші Гумільова, ввійшли до підготовлений їм збірник «Шатро», і суха точна проза щоденника — данина його любові до Африке.

Третя книга Гумільова «Перлів» (1910) принесла йому широку популярність. Вона була присвячена В. Брюсову, якого автор назвав учителем. Відзначаючи романтизм віршів, включених до збірника, сам Брюсов писав: «…Явно зміцнів та її вірш. Гумільов повільно, але впевнено йде до до повного майстерності у сфері форми. Майже всі його вірші написані чудово обдуманими і витончено виконуваними стихами».

А Вяч. Іванов саме у «Жемчугах» побачив точки розбіжності Гумільова з Брюсовым і пророкував молодому поетові інший шлях. Характерно, саме з визволенням тяжіння Брюсова пов’язаний пошук свого місця у російської поезії початку століття протилежних поетів, як Блок і Гумилев.

Багато віршів «Перлів» популярні, але, звісно, передусім знаменита балада «Капітани». Свіжий вітер справжнього мистецтва наповнює вітрила «Капітанів», безумовно, що з романтичної традицією Кіплінга і Стівенсона. М. Гумільов називав свою поезію Музою Дальніх Мандрівок. Не варто днів він зберіг вірність цій вічній темі, і її попри різноманітті тематики й філософської глибині поезії пізнього Гумільова кидає цілком особливий романтичний відсвіт з його творчество.

Разгоревшаяся в 1910 року полеміка навколо символізму виявила глибинний криза цього літературного напрями. Як реакція на символізм виникло створене Н. Гумилевым і С. Городецким нове літературне протягом — акмеїзм, предтечею якого став літературне об'єднання Цех Поетів. Організаційне збори Цеху, де був присутній О. Блок, відбулося на квартирі С. Городецкого 20 жовтня 1911 года.

Акмеїсти, противопоставляющие себе символістам, а й футуристам, організаційно оформилися навколо Цеху Поетів, видаючи невеличкий журнальчик «Гиперборей».

На щиті акмеїстів було написано — «ясність, простота, твердження реальності життя». Акмеїсти відхиляли «обов'язкову містику» символістів. «У акмеїстів, — писав журналі „Аполлон“ С. Городецкий, — троянда знову хороша як така, своїми пелюстками, запахом і, а чи не своїми мислимими подобами з містичної любов’ю чи чимось еще».

вибухнула Перша світова війна зламала звичний ритм життя. Миколу Гумільова добровольцем зробив фронт. Його хоробрість та презирство до смерті були легендарні. Рідкісні для прапорщика нагороди — два солдатських «Георгія» — служать найкращим підтвердженням його бойових подвигів. У цьому збірнику «Сагайдак» знайшли відбиток теми войны:

І залиті кров’ю недели.

Сліпучі і легки.

Треба мною рвуться шрапнели,.

Птахів швидше злітають клинки.

Я кричу, і мій голос дикий,.

Це мідь вдаряє в медь,.

Я, носій думки великой,.

Мені важко, не можу умереть.

Немов молоти громовые.

Або води гнівних морей,.

Золоте серце России.

Розмірено б'ється у грудях моей.

Ведучи мову про військової ліриці Гумільова, мушу пам’ятати про психологічних особливостях її особистість. Гумільова недарма називали поэт-воин. Сучасник поета писав: «Війну він прийняв з простотою сучасної, з прямолінійною поривністю. Він був мабуть, однією з тих нечисленних людей Росії, чию душу війна знайшла у найбільшій бойовій готовності». Але Гумільов бачив та усвідомлював жах війни, показував їх у прозі і віршах, а деяка романтизація бою, подвигу була особливістю Гумільова — поета і поставити людину із яскраво вираженим, рідкісною, мужнім, рицарським початком й у поезії й у жизни.

У «Сагайдаці» ж починає народжуватися нова для Гумільова тема — «про Росії». Цілком нові мотиви звучать тут — твори і геній Андрія Рубльова і кривава гроно горобини, льодохід на Неві і давня Русь. Він поступово розширює і поглиблює свої теми, а деяких віршах сягає навіть лякаючої прозорливості, хіба що передбачаючи власну судьбу:

Він стоїть перед розпеченим горном,.

Невисокий старий человек.

Погляд спокійний здається покорным.

Від миганья червонуватих век.

Усі товариші його заснули,.

Тільки тепер він один ще спит:

Усі він зайнятий отливаньем пули,.

Що мене з землею разлучит.

Жовтнева революція застала Гумільова по закордонах, куди він був відряджений у травні 1917 року. Він жив у Лондоні й Парижі, займався східної літературою, перекладав, працював над драмою «Отруєна туніка». У травні 1918 року повернулося на революційний Петроград. Його захопила тодішня напружена літературна атмосфера. М. Гумільов разом із А. Блоком, М. Лозинским, К. Чуковским та інші великими письменниками працює у створеному А. М. Горьким видавництві «Всесвітня літературі». У 1918 року виходить шостий збірник М. Гумільова «Вогнище» і одну книжку перекладів східної поезії «Порцеляновий павильон».

Останні прижиттєві збірки віршів М. Гумільова видано 1921 року — це «Шатро» (африканські вірші) і «Вогненний стовп». У збірнику ми бачимо нового, «верхового» Гумільова, чиє відточену поетичне мистецтво лідера акмеїзму збагатилося простотою високої мудрості, чистими фарбами, майстерням використанням вигадливо переплетених прозаически-бытовых і фантастичних деталей до створення багатовимірного, глибоко символічного художнього образа:

Йшов за вулиці незнакомой.

І раптом почув вороняч грай,.

І дзенькоти лютні, й великі громы,.

Переді мною летів трамвай.

Як я зрозумів підхопився з його подножку,.

Було загадкою для меня,.

У повітрі вогненну дорожку.

Він полишав і при світлі дня.

— - - - - - - - - - - - - - - - - - - - ;

Де я? Так томно й дуже тревожно.

Серце моє торкає ответ:

Бачиш вокзал, у якому можно.

У Індію Духа купити билет?

У цілком політично безграмотного Гумільова був створений свій «теорія» про тому, що має, залишаючись за будь-яких переконаннях, чесно і з совісті служити Батьківщині, незалежно від цього, яка існує у ній влада. І він визнавав радянську владу, вважав, що має бути переважають у всіх відносинах лояльним, як і раніше, яким він був важких особистих умовах існування, і сподіваюся, що перебувала у стані розрухи. Та життя Н. С. Гумилева трагічно обірвався на серпні 1921 року. Протягом багатьох років офіційно стверджувалося, що розстріляли за в контрреволюційній, так званому Таганцевском, змові. Але насправді його вина полягала в недонесении органам, у тому, що він пропонували розпочати заговорщическую організацію, що, до речі, також підлягає сомнению.

«Таганцевское справа» викликало широкий негативний резонанс. Світова громадськість ні з такою вироком. Олексій Толстой написав пізніше: «Не знаю подробиць його вбивства, але, знаючи Гумільова, — знаю, що стоячи біля стіни не подарував катам навіть погляду сум’яття і страху. Мрійник, романтик, патріот, суворий вчитель, поет. Похмурий тінь його, обурюючись відлетіла від… пристрасно його улюбленої Батьківщини… Світло твоєї душі. Слава — твоєму имени».

Аналіз творчості Гумилева.

Поезія Гумільова різні періоди його творчого життя сильно відрізняється. Іноді він категорично заперечує символістів, інколи ж настільки зближується зі своїми творчістю, що важко здогадатися всі ці чудові вірші належать одному поетові. Тут згадуються слова проникливого О. Блока: «Письменник — рослина багаторічне… душа письменника розширюється періодами, а творіння його — лише зовнішні результати підземного зростання душі. Тому шлях розвитку може представлятися прямим лише у перспективі, слідуючи по письменником за всі етапах шляху, не відчуваєш цієї прямизни і неуклонности, внаслідок зупинок і искривлений».

Цей вислів Блоку, поета, високо цінованого Гумільовим, й те водночас основного його опонента в критичних статтях, найбільш підходять до опису творчого шляху Гумільова. Так, ранній Гумільов тяжів до поезії старших символістів Бальмонта і Брюсова, захоплювався романтикою Кіплінга, й те ж час звертався до закордонним класикам: У. Шекспиру, Ф. Рабле, Ф. Вийону, Т. Готье і навіть до эпически-монументальным творам Некрасова. Пізніше він відійшов від романтичної декоративності екзотичної лірики і пишної яскравості образів до більш чіткої та суворої формі письма, як і стала основою акмеистического руху. Він був суворим і невблаганний до молодих поетам, перший оголосив віршування наукою і ремеслом, яка хоче як і вчитися, як навчаються музиці і живопису. Талант, чисте натхнення мали, з його розумінню, мати досконалим апаратом письма, і уперто і суворо вчив молодих майстерності. Вірші акмеистического періоду, які становлять збірник «Сьоме небо», підтверджують такий тверезий, аналітичний, науковий підхід Гумільова явищ поезії. Основні становища нову теорію викладено їм у статті «Спадщина символізму і акмеїзм». «Новому напрямку» дали два назви: акмеїзм і адамизм (з грецького — «мужественно-твердый і ясний погляд життя»). Головним їхнім досягненням Гумільов вважав визнання «самоцінності кожного явища», витіснення культу «невідомого» «по-дитячому мудрим, до болю солодким відчуттям власного незнання». Також цього періоду належить написання Гумільовим серйозної критичної роботи «Листи про російської поезії», опублікованій згодом у 1923 году.

Ця книга виключно поетичної критики посідає особливе місце в історії російської критичної думки. Статті й рецензії, ввійшли до неї, писав великий поет і жагучий теоретик вірша, людина бездоганного поетичного слуху і точного смаку. Маючи безумовним хисту передбачення, Гумільовкритик намічає у своїх працях шляхів розвитку вітчизняної поезії, і ми сьогодні можемо переконатися, як точний і прозірливий був він у оцінках. Своє розуміння поезії він у на самому початку своєї програмної статті «Анатомія вірші», що відкриває збірник «Листи про російської поезії». «Серед численних формул, визначальних істота поезії, виділяються дві, — писав М. Гумільов, — запропоновані поетами ж, задумывающимися над таємницями свого ремесла. Вони свідчать: «Поезія є кращі слова у кращому порядку» і «Поезія є те, що створено і, отже, вже не потребує переробці». Обидві ці формули засновані на особливо яскравому відчутті законів, якими слова впливають нашу свідомість. Поетом той, хто «враховує все закони, управляючі комплексом узятих ним слів». Саме це положення і є основою тієї величезної роботи, яку після революції проводив Гумільов із молодими поетами, наполегливо навчаючи їх техніці вірша, таємниць того ремесла, якого, на його думку, справжня поезія неможлива. Гумільов хотів написати теорію поезії, цій книжці не судилося народитися, і ставлення до його до «святому ремесла» поезії сконцентровано у кількох статтях і рецензіях, що склали «Листи про російської поэзии».

Але з роками поезія Гумільова кілька змінюється, хоча основа залишається міцної. У збірниках воєнної доби у ній раптом виникають віддалені відзвуки блоковской, оперезаної ріками, Русі і навіть «Попелу» Андрія Бєлого. Ця тенденція триває й у післяреволюційному творчості. Разюче, але в віршах «Вогненного стовпи» Гумільов хіба що простягнув руку отвергаемому й теоретично обличаемому символізму. Поет як занурюється в містичну стихію, у його віршах вигадка вигадливо переплітається з реальністю, поетичний образ стає багатовимірним, неоднозначним. Це вже новий романтизм, лирико-философское зміст якого значно відрізняється від романтизму знаменитих «Капітанів», акмеистической «прекрасної ясності» і конкретности.

Заключение

.

Миколу Гумільова аж ніяк непересічної особистістю з дивовижною і водночас трагічною долею. Не підлягає сумніву його талант як поета і літературного критика. Його життя було сповнена суворих випробувань, із якими разом з доблестю впорався: декілька спроб самогубства у юності, нещаслива любов, хіба що що відбулася дуель, що у світової війни. Але вона обірвався на віці 35 років, і далі - хтозна, які б геніальні твори Гумільов б міг ще й створити. Прекрасний художник, він залишив цікаве значна спадщина, надав безсумнівну впливом геть розвиток російської поезії. Його учням і послідовникам, поруч із високим романтизмом, властива гранична точність поетичної форми, так ценимая самим Гумільовим, однією з найкращих російських поетів початку XX века.