Допомога у написанні освітніх робіт...
Допоможемо швидко та з гарантією якості!

Панаевский цикл Н.А. Некрасова і Денисьевский цикл Ф.И. Тютчева

РефератДопомога в написанніДізнатися вартістьмоєї роботи

З найрізноманітнішими підставами пов’язані виникнення і переживання якісно неоднакових станів любові. Інколи вона визначається настроєм («Якщо, мучимый пристрастю бунтівної…», «Ти завжди хороша незрівнянно…», «Не люблю іронії твоєї…» тощо. буд.), часом залежить від часу життя, зустрічей, спілкування («Я відвідав твоє цвинтарі…», «Давно — відкинутий тобою.!»). У цьому з названих віршів… Читати ще >

Панаевский цикл Н.А. Некрасова і Денисьевский цикл Ф.И. Тютчева (реферат, курсова, диплом, контрольна)

Смоленский державний педагогічний университет.

Контрольна работа.

з російської літератури XIX века:

«Панаевский цикл Н. А. Некрасова і денисьевский цикл Ф.И. Тютчева».

Виконала студентка 4 курсу при філологічному факультеті заочного отделения.

Зарубина Э.А.

Викладач: Семенцова Т.А.

Смоленськ 2004 г.

«Читаючи чужі біографії, ми наче вимагаємо певної компенсації через те, що в власних життя немає, на жаль, ні черта».

Харукі Мураками.

Кожне час породжує свого поета. У другій половині дев’ятнадцятого століття був поета популярнішими, ніж М. А. Некрасов.

Творчість Некрасова різноманітно за тематикою. Хоч якою вона була, незмінним є одне: переважають у всіх віршах яскраво виражено моральне кредо поета. У творах він ставить героя перед вибором, але з відвертається у цю важку йому хвилину, а намагається перейнятися його поглядом життя. Некрасов не боїться дозволити герою зазирнути у свій внутрішній світ образу і оцінку своїх діянь П. Лазаренка та вчинків. Отже, явними виявляються найпотаємніші закутки людської душі, моральні риси і моральні чесноти человека.

У цьому збірнику 1856 року, у його четвертому розділі, Некрасов виступає із оригінальним циклом віршів про кохання. Попередники поета воліли зображати прекрасні миті цього відчуття. У Некрасова «проза «і «поезія «у коханні поєднуються. В нього любов — земне почуття. Тому відносини між люблячими досить складні: «Ми з тобою безглузді люди… », «Не люблю іронії твоєї… », «Так, наше життя текла мятежно… «Їх духовні і моральні пошуки є продовженням особистої драмы.

Те серце не навчиться любить,.

Яке стомлено ненавидеть.

Ця думка рефреном проходить крізь ці творчість М. А. Некрасова.

Некрасов віддав належне романтизму збіркою віршів «Мрії і звуки «(1840), жорстоко засудженим, навіть висміяним тоді ж Бєлінськ. Зрілий Некрасов, починаючи з вірші «Дорогою «(«Нудно? нудно!.. Ямщик молодецький… ») 1845 року, є продовжувачем пушкінської лінії у російській поезії - переважно реалістичної. І тут Некрасов постає як видатний новатор, істотно обогативший російську ліричну поезію, що розширив горизонти дійсності, охопленій ліричним изображением.

" Ніч. Встигли ми всім насолодитися. Ну нам робити? Не хочеться спати " , — починається вірш 1858 року. Ось іще шедевр некрасовської любовної лірики «Не люблю іронії твоєї «Водночас це й зразок інтелектуальної поезії, герой і героїня культурних людей, у тому відносинах іронія й високий рівень самосвідомості. Вони знають, розуміють долю кохання, і заздалегідь грустят.

" Від радісних, бездіяльно болтающих,.

Обагряющих руки в крови.

Швидше Забери моїй стан погибающих.

За велика річ любові, «-.

Велике місце у цій збірнику посіла лірика у власній буквальному розумінні, лірика інтимна. І тут у повною мірою проявилося його художнє новаторство.

«І з мороку помилки…, Давно — відкинутий тобою…, Я відвідав твоє цвинтарі…, О, ти, пристрасть фатальна, безглузда… тощо. буквально змушують мене ридати», — писав Некрасову Чернишевський. М. М. Скатову належить цікаве спостереження з того, що Некрасов, як і Тютчев, створює в інтимній ліриці «не традиційно один, а через два характеру, у тому числі жіночий виявляється хіба що главным».

Ліричний героїня Некрасова виписана більш, ніж володарка певного характеру: вона — особистість, знає хвилювання, тривоги, яка має необхідність затвердити те, що їй здається справедливим, вміє сама знайти вихід із сумних обставин. Некрасов як конкретна особистість сам близько знав таких жінок. Один із них — А. Я. Панаева, наділена красою, чарівністю, а головне, непересічним розумом і характером!

Авдотья Яківна викликала в Миколи Олексійовича велике кохання і опосередковано вплинула створення незвичного циклу віршів, що у історію літератури під назвою «панаевского».

Чимало з подібних віршів цього циклу — «Важкий хрест дістався їй частку…», «Давно відкинутий тобою…», «Вибач! Не пам’ятай днів паденья…», «Так, наша життя пливло мятежно…», «Ми з тобою безглузді люди…» та інші - Некрасов увімкнув у склад збірника 1856 року, тобто відверто показав читачам, що дорожив цими произведениями.

Пригадаємо вірш «Так, наше життя текла мятежно…» (1850). Воно захоплює і силою вираженого у ньому відчуття провини і баченням етапів любові, і знайденою художником формою висловлювання цього відчуття, і взаємодією (лише у формах висловлювання) психологічного, соціальнореального, автобіографічного начал.

Найперші рядки — своєрідний конспект повісті чи роману, відкриває напруженість, динамізм відносин любові, їх залежність від впливу світу: «Так, наше життя текла мятежно, Сповнений тривог, сповнена втрат». Дбайливі розлучилися тимчасово — і у якому достатку конкретних ознак побуту, з якими вірними вказівками на терплячість очікування змальовується жизнь:

Але відтоді, й усе колом мене пустынно,.

Віддатися не можу любовно ничему,.

І життя нудна, та палестинці час длинно,.

І холодний до справі своему.

Психологічно виправдане почуття очікування веде героя до спогадам початок любові. Там, у спогадах — безсумнівні ознаки і зростання любові, і зростання сомнений:

…переживаю вновь.

І те рух страсти,.

Так бурхливо взволновавшей кровь,.

І довгу боротьбу із самою собою,.

Не вбиту борьбою,.

Але з дня на день сильніше кипевшую любовь.

Як довго ти була сурова…

Провідна роль цьому й не створеному, але созидаемом союзі сердець належала вірі (невипадково слово «віра» чи похідні від цього входять у текст так концентрированно):

Як ти хотіла вірити мне,.

І, як і вірила, і коливалася снова,.

І як повірила вполне!

За такої розумінні мінливості форм буття людина, природно, хоче знайти у ньому надійні, непорушні цінності. Один із них — любов, витворюючи, споруджує свої вершины:

Щасливий день! Його я отличаю.

У сім'ї звичайних дней;

З неї я життя мою считаю,.

Я дозвільну їх у душі моей!

По-своєму значна і строфа вірші: у ній за жінкою визнається декларація про свободу почуття, на самостійного рішення долі. Однак у тієї ж строфі авторська думку знову звертається до визнання діалектики життя і чувства:

Скажи! повинен знати… Як я люблю!

Я счастия тобі бажаю і молю,.

Та думка, як і тебе гнітить туга разлуки,.

Душі моєї пом’якшує муки…

Так грунтовно і захопливо розкритий у вірші «Так, наша життя пливло мятежно…» новий для свого часу погляд на щастя, на любов, на улюблену буде стійкий, обов’язковий всім наступних творів Некрасова ту тему. Не зустрінеться у яких застылости, одноманітності у ставленні до живому почуттю любові. Крайні прояви цього почуття виражені в гранично чіткому чотиривірші (1855—1856):

Про серце бідне мое!

Боюся: незабаром изнеможешь…

Вибачити не можеш ти ее…

То навіщо ж ненавидьте не можешь?..

Особливо цікава нашим спостережень група віршів Некрасова про листах, тобто свого роду документах любові. Перше їх — раніше що називався «Листи» (1852), — відкривається характеристикою протиріч чувства:

Про листи жінки, нам милой!

Від вас захватам немає числа,.

Але вже наступного душі унылой.

Готуєте ви більше зла.

Потім, відповідно до такий експозицією, видається не зовсім однозначне до них ставлення при майбутніх прочитаннях: «Інколи ними дивлюся я суворо, Але перестати у грубку не можу»; «правди у яких й того мало». Проте за таких умов — «Вони мені милы».

Пізніший текст з заголовком «Листи» (1855) повністю грунтується на розкритті, начебто, взаємовиключних почав. Листи продиктовані серцю любов’ю, у яких відбиті «душі риси, Корисливому волненью непричетної», але де вони люто спалені тієї рукою, «І це любовно їх писала!». Поет, очевидно, опікуючись цими віршами, включив в свій «перший програмний збірник і далі передруковував переважають у всіх прижиттєвих зборах стихотворений.

І тепер — 1877 рік: «Палаючі листи». Як і 1855 року, зберігається мотив спалених листів, викликає у пам’яті відоме вірш А. З. Пушкіна «Спалений лист». Щоправда, мотивування спалення різні: «вона веліла» — в Пушкіна, «злість» — в віршах Некрасова. Зберігається і розкриття суперечливості почуттів, і навіть учинків людини, обумовлених його настроєм і соціальними обставинами. Не батько, не старшого брата, як було на той час, визначив долю жінки: «Вільно ти вирішувала вибір свій». Цей сміливий крок спричинив у себе і другие:

«Але ти йдеш сходами крутой.

І зухвало палиш пройдені ступени!..".

І хоча «він», люблячий, розумом визнає за жінкою право самостійних рішень, серцю його тривожно і больно:

«Божевільний крок!., можливо, роковой…».

Якщо продовжити спостереження над загальними особливостями творів Некрасова про кохання, спостереження над зображенням «шляхетного серця», то слід зазначити, як стійкі, часто употребляемы і пояснюються деякі позначення ситуацій життя і властивостей особистості ліричної героїні. Обраниця герояінтелігента як «подруга важких, важких днів», «подруга темній долі», але однодумець людини, котрий обрав нелегку письменницьку шлях (див. «Останні елегії», 1855).

Один із цитованих елегій («Ти мене відіслала далеко…») включала в себе звернення до женщине-другу. «Іншому самотнім, хворим і бездомним» поставала «вона» зі спогадів оповідача на більш ранньому вірші «Їжу чи вночі вулицею темній…» (1847). Ще протягом року у творі «У невідомої глухомані, у селі напівдикої…» розкривалося, що саме привносить женщина-друг стосункам любящих:

І думав, що душі, довременно убитой,.

Не воскреснути никогда.

От і тебе дізнався… Для життя і волнений.

У грудях прокинулося серце вновь:

Влиянье ранніх збурень і похмурих впечатлений.

З душі изгладила любовь…

Оскільки відносини люблячих не однобічні, іншому називається і «він»: «ревнивий твій друг» («Якщо мучимый пристрастю бунтівної…»), «Ще твій друг забути було» («То це скільки жарт? Мила моя…»), «Я друг, а чи не згубник твій…» («Важкий рік — зламав мене недуга…»). За такої довірі і розумінні образ кожного з друзів природно співвідноситься з образами серця, любові, бур, душі, яка то, можливо «обурена», «передчасно вбита» чи, навпаки, відроджено до жизни.

У його «піснях любові», крім почуття, його розвитку, стану люблячих в певні періоди або за певних життєвих обставин, зображуються справу і сім'я. Це було новим російської лірики. І якщо «Останніх елегіях» спільна справа позначений кілька глухо, на більш пізніх творах він буде розкриватися чіткіше, наприклад, в циклі «Три елегії» (1874):

Усі, чому ми у житті дорожили,.

Що було спільного в нас, —.

Ми однією вівтар склали —.

І це пломінь не угас!

Відносини подружжя, сім'я, її вершини і будні зайняли помітне місце у віршах «панаївського» циклу. Зі спогадів Л. Я. Панаєвій відомо, як серйозно роздивлявся нього й залежить сім'ю Некрасов-человек, вважаючи, що ці відповідальні взаємини мають вступати люди, розуміють один іншого, близькі за образом думок, способу життя. Як відомо судження Миколи Олексійовича про кохання (у якнайширшому сенсі) і дружбі, мають характер відвертих зізнань. 12 квітня 1857 року писав з Риму Л. М. Толстому: «Думка, що заболить інше серце, може мене зупинити від божевільного чи жорстокого вчинку — я кажу за досвідом; думку, що є інша душа, яка поскорбит чи порадіє за мене, наповнює моє серце тихою втіхою, на таку душі я — не може пошкодувати своєї…» (X, 330). За місяць до того ж адресата, з Парижа: «…і вже є кохання. Людина кинутий у життя загадкою самого себе, щодня його наближає до знищення — жахливого й образливого у тому багато! У цьому одному з глузду з'їхати. І ось Ви помічаєте, що комусь іншому (або іншими) потрібні Ви — життя й раптом отримує сенс, і творча людина не відчуває тієї сиротливости, образливою своєї непотрібності. Людина створена бути опорою іншому, бо їм самому потрібна опора» (X, 334—335).

Тут доречне сказати про ліричної мініатюрі «Вражена втратою безповоротної…». Зображена у ній ситуація така: в них — горі. Під цим художнім фактом — «втратою безповоротної» — був і реальнобіографічний факт: що сталася навесні 1855 року смерть мати маленького сина Панаєвій і Некрасова. Мотив горя у ній (звертаємося до вірша), горя, який вторгся в розділену любов, як й назва сім'ї, були новими, нетрадиційними для вітчизняної лірики. Подружжю здається, що таке життя застигає, повернення до неї невозможен:

Я чекаю… але ніч не наближається до рассвету,.

І мертвий морок колом… і та,.

І це звернутися міг би до світла —.

Начебто смерть скувала їй уста!

Оточені мороком, бачать собі смерть і обмеженість життя, і вона, звісно, потрапили до екстремальну ситуацію. І дуже важливо, що у цій ситуації відповідальних все, але, передусім за долю, стан, самопочуття улюбленої, вважає себе чоловік. Його увагу, його турбота спрямовані до того що, аби допомогти вивести ринок із розпачу ту, якою незрівнянно труднее:

Обличчя без думки, повне смятенья,.

Сухі, напружені очі —.

І, здається, зарею обновленья.

Вони будь-коли заблищить слеза.

Як виразна і психічно насичена характеристика горюющей матері! Виразна тому що митець вловив головне: потрясенность, смятенье — до втрати думки, до втрати промови. Він зазначив і завзятість, небажання здатися «мертвому мороку»: звідси — «Сухі, напружені очі». У серце чоловіка виникла надія те що, дружина, мати «звернутися міг би до світу» (такі сила, можливості жіночої любові). Але це не происходит…

Повертаючись до думку про живому, часом минущому характері любові, скажімо, що Некрасов-художник не боїться зображати з’являються по дорозі люблячих випробування, тривоги, турботи, часом круто все що змінюють. Нагадаємо рядки віршів «Їжу чи вночі вулицею темній…» («Не скорилася — пішла ти за грати, Не на радість зійшлася зі мною…») і «Важкий хрест дістався їй частку…» («Кому і пристрасть, і молодість, і волю — Усі віддала — той став її палач!»).

З найрізноманітнішими підставами пов’язані виникнення і переживання якісно неоднакових станів любові. Інколи вона визначається настроєм («Якщо, мучимый пристрастю бунтівної…», «Ти завжди хороша незрівнянно…», «Не люблю іронії твоєї…» тощо. буд.), часом залежить від часу життя, зустрічей, спілкування («Я відвідав твоє цвинтарі…», «Давно — відкинутий тобою.!»). У цьому з названих віршів зображуються фази любові, зумовлені також різними обставинами. Перша: «він», не отримавши визнання, намагався втекти піти з життя, впасти хвилі, але де вони «грізно потемніли» і зупинили сумне намір. Друга: щастя взаємності, повноти життя за наявності спільних інтересів. І іще одна поворот: любов пішла, життя втратила привабливість, що нібито розуміє саму природу («хвилі не загрожують суворо, А ваблять завглибшки свою…»).

У дивовижної ліричної мініатюрі «Вибач» (1856), формою своєї викликає асоціацію з заклинанням (перерахування те, що зайве пам’ятати), точно прокреслена лінія залежності стану любові від ходу жизни:

Вибач! Не пам’ятай днів паденья,.

Тоски, зневіри, озлобленья, —.

Не пам’ятай бур, не пам’ятай слез,.

Не пам’ятай ревнощів угроз!

Та попри все цьому герой наділений вдячної пам’яттю, йому гірка думка про прощання з колишньою. Йому хочеться, щоб спільне минуле залишилося дорогим і його обраниці. Розвиток авторської думки у цій мініатюрі цікаво тим, що світле почуття, вдячність до пережитому тлумачаться як протистояти неминучим крайностям. Після нагадування про нього з противительного союзу «але» починається програмне твердження. Вочевидь, не можна пройти і повз того, як високо взяте почуття любові, скільки дає він жизни:

Але дні, коли любові светило.

З нас ласкаво всходило.

І бадьоро ми здійснювали шлях, —.

Благослови і забудь!

Бадьорість при здійсненні шляху як похідне від цього, було, тішило, зігрівало «світило любові», — скільки тут людської і художницької щедрості!.. Поява образне тканини вірші метафоричної ланцюжка «любові світило» — «шлях» перестав бути несподіваним. У першої, такою наповненою життєвим матеріалом строфі було вже нагадування про бурях.

«Любові світило» наділяється властивостями живої істоти: воно «ласкаво сходило». Його дію спрямоване насамперед душу, серце. Не випадково художньої тканини багатьох «пісень любові» у Некрасова є образи душі, серця, а органічному взаємодії із нею — світу, майбутньої України і т. п. У вірші «Ми з тобою безглузді люди…» (1851): «Кажи ж, коли ти сердита, Усі, що душу хвилює і мучить!» У вірші «Закоханому» (1856):

За щастя серця моего.

Млоїмо болезнию ревнивой,.

Не допускав я никого.

У схованку душі моєї стыдливой.

Явною продуманістю відзначено зчепленість цих понять й яскравих образів в «Останніх елегіях» (1853). У першій їх читаємо: «Душа похмура, мрії мої сумовиті, Прийдешнє малюється темно», У другій: «І якщо загалом світі серце лише одне — І те чи — смерть мою помітить…» І тепер фінальні рядки третьої: «Чим сонце яскравіше, люди веселіше, Тим серцю сокрушенному больней».

У обозначаемом по першої рядку уривку невідомих років «І тихою жінки якийсь…» «вона» називається «бажаної Душею», «тихою», «доброї моєї». Її відсутність веде до гіркого переконання: «Без пестощів серце глухне» (II, 537). Поруч можна поставити іще одна уривок, теж невідомих років, де основним і єдиним ознакою дорогий жінки з минулого виступає її душа: «Не знав я тій, котру мені слухала, Не знав душі твоєї тоді» («Так померти? ти мені сказала…» — II, 538).

У вірші «Незабутній вечер»:

«Те кохання, лише тризна.

За першим радісною любви".

Чи у вірші «Сердце»:

«Мені судилося мовчати угрюмо.

Під гнітом року і любви".

Своєрідність лірики Некрасова у тому, що хіба що руйнується лірична замкнутість, долається ліричний егоцентризм. І любовні вірші Некрасова відкриті до героїні, нею. Вона входить у вірш з усім багатством і складністю свого внутрішньої злагоди. Некрасов йшов нове і непростим шляхом. Так з’являється у його поезіях «проза любові». Ця сфера суперечливих почуттів і стосунків зажадала нових форм для свого висловлювання. Сама їх соціальність і коректувалася, і набувала в п’ятдесяті — 60-ті роки поглиблений смысл.

Не просто створюється характер героїні в ліричному циклі, що саме собою нове, а й створюється новий характер, у розвитку, у різних, несподіваних навіть, його проявах, самовідданий і вкрай жорстокий, люблячий і ревнивий. «Не люблю іронії твоєї…» — вже у самої першої фразі вступу є характери двох осіб і нескінченна складність їхніх стосунків. Взагалі ж некрасовские вступу — це продовження знову і знову начинаемого спору, сварки, діалогу: «Не люблю іронії твоєї…», «Так, наша життя текло мятежно…», «То це скільки жарт? Мила моя…».

Зазначимо тут і крапки. Ними закінчуються майже всі твори його інтимній лірики. Це вказівку на фрагментарність, на невичерпаність ситуації, на нерозв’язність її, своєрідне — «продовження следует».

Багато наскрізних прийме об'єднує вірш у єдності: така домінанта неспокої. «Якщо мучимый пристрастю бунтівної…» перетворюється на «Так, наше життя текла мятежно…». Вступ «Важкий рік — зламав мене недуга…» і «Важкий хрест дістався їй частку…» теж зводять цей вірш в якесь єдність. Стійкість повідомляють й постійні епітети: «фатальний» — одне із найбільш улюблених; «пробач» співвідносно з «прощанием».

Всі ці вірші йдуть хіба що корректирующими парами, які підтримують «сюжет» ліричного роману. Мотив листів («Листи») поглиблює перспективу, розширює «роман» у часі. А який високий злет людяності укладає у собі драматичний діалог вірші «Важкий хрест дістався їй на долю…».

«Важкий хрест дістався їй частку…» — початок вірші. Тут, У першій рядку, це поки лише абстрактне позначення тяганини, ледь оновлений житейський оборот («нести хрест»). Але у цьому ролі не залишається, знаходить продовження, очах матеріалізується, прямо викликає вже образ надмогильного хреста, отримує, як кажуть, підтримку з наочності, розвиваючись лиховісного, повтореному чотири поспіль строфах рефрені: «Близька моя могила… Близька моя могила… Холодний морок могили… Близька моя могила…». Слова останньої строфи: «Як статуя прекрасне й бліда, Вона мовчить…» — містяться у ряду тієї ж асоціацій. Те, що почалося майже побутовим розмовним оборотом, завершилося скульптурним чином, пам’ятником їй і його страждань. Як глибокі у своїй нерозв’язності конфлікт героїв і визнання правоти кожного з них!

Ще Чернишевський називав би це некрасовское вірш найкращим ліричним твором російською. Вірш — одне з найтрагічніших у Некрасова, — вірш високого ладу, який визначено передусім дивовижним єдністю основного образу, осеняющего все вірш, — образу хреста. Він відповідає висоті страждання і остаточного перед ликом наближення смерті разговора.

" Денисьевский цикл «- художнє вираз душевної драми. У ньому любов постає у різних іпостасях: як піднесене людини духовне почуття, як могутня, сліпа пристрасть, як таємне почуття, якась нічна стихія, нагадує про древньому хаосі. Тому тема любові звучить у Тютчева те, як «союз душі із душею рідний », те, як тривога, те, як застереження, те, як сумне признание.

Людина сильних пристрастей, він зобразив віршем все відтінки цього відчуття провини та думку про невблаганною долі, яка має людини. Такий долею була його зустріч із Оленою Олександрівною Денисьевой. Їй присвячений цикл віршів, що становить хіба що ліричну повість про кохання поета — від зародження почуття до передчасної смерті возлюбленной.

У 1850 року 47-річний Тютчев познайомився з 24-річної Оленою Олександрівною Денисьевой, вчителькою своїх доньок. «Денисьевский цикл «- свого роду роман, присвячений переживань жизни.

Почалося усе так: Даша та Катруся (16 і 15 років), доньки Тютчева від першого шлюбу, навчалися у Смольному інституті шляхетних дівиць. Якось, дійшовши них його побачив молоду класну даму, це був Олена (Льоле) Денисьева, племінниця і вихованка Анни Дмитрівни Денисьевой, инспектрисы Смольного. Олена то хвалила, то корила дівчаток, але в гострі репліки їх батька відгукувалася переливчастим сміхом. Він відвести погляду її очей, кольору чорної смородини після дождя…

Я очі знав — про, ці очи!

Як я зрозумів любив їх — знає Бог!

Від його чарівної, жагучої ночи.

Я душу відірвати було, — напише скоро поет. Якщо їй подобалася жінка, його було зупинити! Ця «блаженно-роковая» любов тривала протягом п’ятнадцяти років і обірвалася лише смертю Олени Олександрівни. Вона стала на двадцять три роки молодший поета, що ні завадило їй, за свідченням Георгієвського, добре знав обох, випробувати «таку глибоку, таку самовіддану, таку жагучу і енергійну любов, що вона уразила й усі його істота, і він залишався назавжди її пленником…»:

Про, не тривож мене укорой справедливой!

Повір, людей, з цих двох завидней частина твоя:

Ти любиш щире полум’яно, а я —.

Я на тебе дивлюся з досадою ревнивой.

І жалюгідний чарівник перед чарівним миром,.

Мною, створений самим, без віри я стою;

І себе, червоніючи, сознаю.

Живий душі твоєї неживим кумиром.

У «денисьевском циклі» — руйнівність пристрасті, боротьба, напруженість всіх душевних сил, виклик, кинутий людський непристойності. Тютчев було брати шлюб із Денисьевой, але мав від нього трьох дітей. Оскільки він був дипломатом, завжди обіймав хороші посади, їх роман був у очах і, природно, піддавався осуду оточуючих. Любов це була важкою, гіркою обох. Але особливо було Денисьевой. Приводів для сцен у змученій жінки було чимало. І це часті відлучки Федора Івановича, і випадково зронене ніжне лист дружини… З сім'єю не порвав, та ніколи б і ні ризикнув провести це. Болісна роздвоєність мучила його. Він в усьому вініл себе — і без основания.

Тоді ж у листі дружини він ставить нещадний стосовно собі визнання: «О, наскільки ти кращий за мене, наскільки вище! Скільки серйозності й гідності у твоїй любові, та яким дрібним і жалюгіднішим відчуваю себе поруч із тобою!.. Чим більше, то більше вписувалося я падаю у власній думці…» Їй відмовили у прийомах у його будинках, у яких не так давно приймали з такою радісною увагою. Згодом життя Олени Олександрівни складається невдало. Адже, як Георгієвський, «природа обдарувала її великим розумом і дотепністю, великий вразливістю і жвавістю, глибиною почуттів та енергією характеру, і коли він потрапила до блискуче суспільство, він і сама перетворилася на блискучу молоду особу…». І ось під впливом її помилкового суспільного стану почала мінятися характер Денисьевой, з’явилася нестриманість і запальність, образливість і релігійна экзальтация.

Натовп ввійшла, натовп вломилась.

У святилищі душі твоей,.

І мимоволі постыдилась.

І таємниць, і жертв, доступних ей.

Палаючи любов’ю, поет страждав, прирікаючи на страждання і кохану. Тієї пору співжиття невінчаною пари було скандальним. Від Олени зрікся батько, тьотя втратила пости у Смольному інституті. На дітей лягло тавро «незаконність ». Не зумівши захистити улюблену жінку від «суду людського », поет себе самому звертав гіркий упрек:

Долі жахливим приговором.

Твоя любов для ній была,.

І незаслуженим позором.

На життя її вона легла.

Олена взагалі любила віршів, навіть написаних Тютчев. Їй подобалися лише з них, де виражалася його любов до неї. Льоле зізналася, як втішно було їй бачити в главі другого видання його віршів присвята собі, «щоб увесь світ знав, що вона отже для Тютчева ». З листа поета: " …мені якось здалося, що з її боків таку вимогу ні великодушно, що, знаючи, наскільки я весь її, їй нема чого бажати що й інших друкованих заяв… Потім пішла одне з тих сцен, які дедалі більш підточували її життя " .

Тютчев з граничною відвертістю визначив своєї ролі у житті коханої. Тютчевское розуміння кохання тривалістю у роки безвідрадно. Він бачить невблаганний закон, який діє у людські стосунки: закон страждання, зла і разрушения:

Союз душі із душею рідний —.

Їх соединенье, сочетанье,.

І фатальний їх слиянье,.

І поєдинок роковой…

Почуття такі й беззаветны, серця віддані одна одній, проте «союз душі із душею» згубний. Якщо серця приречені на любов, отже, вони приречені і поєдинок друг з одним, це неминуче. Ця думка зі страшної ясністю сформульована ще одному стихотворении:

Про, як вбивчо ми любим,.

Як у буйної сліпоти страстей.

Ми чи всього вірніше губим,.

Що серцю нашому милей!..

Пристрасті сліпі, у яких темна стихія, хаос, який поет бачив скрізь. Але як любов як така руйнівна. Її гублять й ті, хто засуджує, і цим опоганює «беззаконне» почуття. Ці охоронці узаконеною моралі втоптують у багно почуття улюбленої Тютчев жінки. Його неспроможна боротися з цим, звинувачує, корить себе, однак безсилим перед обвинувачами. Вона ж — бореться й у герці з натовпом перемагає, зумівши зберегти своє кохання. Тютчев не перестає дивуватися силі її кохання, і відданості. Він знову і знову пише про этом.

Про, як у схилі наших лет.

Нежней ми любимо та суеверней…

Сіяй, променій, прощальний свет.

Любові останньої, зорі вечерней!..

Нехай бідніє в жилах кровь.

Однак у серце не бідніє нежность…

Про ти, остання любовь!

Ти і блаженство і безнадежность.

Обстоюючи своє кохання, поет хоче уберегти його від зовнішнього мира.

В вірші «Вона сиділа на підлозі… «показано сторінка трагічному коханню, коли він тішить, а приносить сум, хоч і сум буває світлим воспоминанием:

Вона сиділа на полу.

І купу листів разбирала.

І, як остиглу золу,.

Брала в руками і бросала…

Нарешті, наближається той «фатальний» результат подій, який Тютчев передбачав і зараз, не знаючи, що може статися із нею. Приходить загибель коханої, пережита двічі — спочатку наяву, а в віршах. Смерть намальована з лякаючою реалістичністю. У вірші дуже багато дрібних, чітко промальованих деталей, що виразно виникає поперед очі і кімната, де лежить вмираюча, й, які тікають з її особі, і літній дощ, шумливий надворі. Вгасає жінка, безмежно любляча життя, але життя байдужа і байдужа, він продовжує кипіти, щось зміниться з відсутністю людини зі світу. Поет — біля ліжка умираючої, «убитий, але живої». Він, так боготворивший її, свою останнє кохання, так страждав багато років повертається від людського нерозуміння, так пишався і удивлявшийся своєї коханої, тепер щось може зробити, нездатна повернути. Він тоді ще не усвідомлює біль втрати, він має усе це пережить.

Весь день вона лежала в забытьи,.

І тому все її вже тіні покрывали,.

Ліл теплий, літній дощ — його струи.

По листям весело звучали,.

І повільно оговталась она,.

І почала прислухатися до шуму…

«Про, як усе я любила!».

7 серпня 1864 року ховали Олену Денисьеву, мертву 4 серпня від сухот. У Тютчеву клекотав бунт проти смерті. «Двома найбільш великими скорбями «він їх назвав смерть першої його дружини Елеонори і смерть Олени Денисьевой. І його листи до чоловіка Марії, сестри Олени: «Усі скінчено — вчора ми її поховали… У мені весь вбито: думку, почуття, пам’ять, все… Я почуваюся досконалим ідіотом. Порожня, страшна порожнеча. І у смерті не передбачаю полегшення. О, вона мені землі потрібна, а чи не там, дето… Серце порожньо — мозок изнеможен » .

Любила ти, й дуже, як ти, любити ;

Ні, нікому ще удавалось!

Про Боже!.. і це пережить…

І серце на клаптики не разорвалось…

У одному з листів другу два місяці по смерті Денисьевой він писав: «Не живеться… Гноїться рана, не заживає. Якби була слабкодухість, чи це безсилля, мені однаково. Тільки за з нею й нею був особистістю, лише у її любові, у її безмежній до мене любові я усвідомлював себе… Я тепер щось безглуздий, але живе, якесь живе, болісне нікчема,. «.

Ось маренні я вздовж великий дороги.

У тихому світлі згасаючого дня…

Важко мені, завмирають ноги…

Друг мій милий, бачте меня?

Минув рік, але кохання жива у його серці хворому. Щоб якось забутися, він їде під Італію, але ще більш тяжко: у Турині похована його перша дружина. Він їде під Ніццу — де він гіркі думи про Олені. «Денисьевский «цикл повниться новими стихами.

Про, цей південь! Про, ця Ницца!

Про, як його блиск мене тревожит!

Життя, як підстрелена птица,.

Піднятися хоче, і не может…

Та життя тріумфує над прив’яданням, над старістю, над смертю. У «денисьевском «циклі з’являються вірші у тому, що у хвилини нищівного горя поет розрізняє надворі «веселий «(не сумовитий, саме «веселий ») шум літнього дощу. У вірші «Остання любов «і такі строки:

Забарися, забарися, вечірній день,.

Протривай, протривай, очарованье…

Вірші, присвячені Олені Олександрівні, — це своєрідний щоденник поета, якому він довіряє найпотаємніші, інтимні таємниці свого серця і. Завдяки цій самовідданої та сильною любові, російська класична поезія поповнилася чудовими ліричними віршами. Тютчев розповів вічну історію любові, страждання і смерть. Вона повна затвердження життя, захоплення своїм почуттям й те водночас — сумного свідомості приреченості, безпорадності людини, душевного протеста.

Использованная литература:

Айхенвальд Ю. І. Некрасов: Стаття // Силуети російських письменників. М., 1994.

Григорьев А. Естетика і критика. — М., 1980.

Евгеньев-Максимов В.Є. Життя невпинно й діяльність Н. А. Некрасова: У три т. — М.; Л., 1947.

Кожинов В. В. Про поетичної епосі 1850-х років // Рус. літ. — 1969 — № 3.

Кожинов В. В. Книжка про російської ліричної поезії в XIX ст. — М.; 1978 год.

Корман Б.О. Лірика Н. А. Некрасова. — Воронеж, 1964.

Мемуары. Н. А. Некрасов у спогадах сучасників.- М., 1971.

Розанова Л. А. Про творчість Н. А. Некрасова. — М., «Просвітництво», 1988.

Скатов М.М. «Я ліру присвятив народу своєму». — М., 1985.

Скатов М. М. Некрасов. М., 1994. (ЖЗЛ) Тютчев Ф. И. Обрана лірика. — М., 1986.

Эйхенбаум Б. М. Некрасов: Стаття // Про прозі. Про поезії. Л., 1986.

Показати весь текст
Заповнити форму поточною роботою